Ridley Scotts verlorene Dune: Enthüllung eines 40-jährigen Drehbuchs

Diese Woche markiert vier Jahrzehnte seit David Lynchs Dune Premiere. Zunächst eine Enttäuschung der Abendkasse, hat sie eine engagierte Kult -Anhängerschaft gepflegt. Dies steht in starkem Kontrast zu Denis Villeneuves jüngste Anpassung von Big-Screen von Frank Herberts legendärem Roman. Ridley Scotts Beteiligung vor Lynchs ist weitgehend im Geheimnis gehüllt - bis jetzt.

Ein 133-seitiger Entwurf von Scotts verlassenes Dune Drehbuch, das im Oktober 1980 von Rudy Wurlitzer geschrieben wurde, ist aufgetaucht. Diese Entdeckung wirft dank T.D. Nguyen Licht auf Scotts Vision. Vor Scotts Engagement erwies sich Frank Herberts eigener Drehbuch -Adaption, obwohl sie treu, als zu unhandlich für die filmische Anpassung erwies. Scott beauftragte Wurlitzer, nachdem Harlan Ellison das Projekt abgelehnt hatte, für eine vollständige Umschreibung. Diese Version war wie Herbert und Villeneuve's als erster Teil eines zweiteiligen Epos gedacht.

Wurlitzer selbst beschrieb das Projekt als unglaublich herausfordernd und stellte fest, dass die Strukturierung der Erzählung mehr Zeit verbrauchte, als das endgültige Skript zu schreiben. Er zielte darauf ab, die Essenz des Romans festzuhalten und gleichzeitig eine einzigartige Sensibilität zu verleihen. Scott bestätigte später die Qualität des Drehbuchs und beschrieb sie als "ziemlich verdammt gut".

Mehrere Faktoren trugen zum Zusammenbruch des Projekts bei, darunter den Tod von Scotts Bruder, seine Abneigung gegen Film in Mexiko (wie de Laurentiis darauf bestand), Budgetüberschreitungen über 50 Millionen US -Dollar und der Anspruch des Blade Runner -Projekts. Der Universal Executive Thom Mount hob jedoch ein Schlüsselproblem hervor: Dem Drehbuch fehlte universelle Anerkennung.

War Wurlitzers Adaption ein filmischer Versagen oder einfach zu dunkel, gewalttätig und politisch für eine Mainstream -Veröffentlichung aufgeladen? Eine detaillierte Analyse des Skripts ermöglicht ein persönliches Urteilsvermögen.

Ein anderer Paul Atreidides

Das Drehbuch beginnt mit einer Traumsequenz, die apokalyptische Armeen darstellt und das Schicksal von Paulus vorliegt. Scotts charakteristische visuelle Dichte zeigt sich in Beschreibungen wie "Vögel und Insekten werden zu einer wirbelnden Hysterie der Bewegung". Das Drehbuch zeigt einen siebenjährigen Paulus mit langen blonden Haaren, die durch die Reverend-Mutter verhandelt werden. Während Lynchs Version Bilder einer brennenden Hand enthielt, macht dieses Skript deutlich, dass dies Visionen sind, nicht die Realität.

Dieser Paulus zeigt eine "wilde Unschuld", eine weitaus durchsetzungsfähigere Figur als Lynchs Darstellung, so Stephen Scarlata, Produzent von Jodorowskys Dune . Das Drehbuch enthält sogar einen Flash-Forward, der Pauls Transformation in einen Meisterschwertkämpfer mit 21 Jahren zeigt und Duncan Idaho übertrifft (der Gurney Halleck in dieser Version ersetzt).

Der Tod des Kaisers

Eine entscheidende Wendung in Wurlitzers Drehbuch ist der Tod des Kaisers, ein Katalysator, der in Herberts Roman nicht vorhanden ist. Das Drehbuch zeigt die Beerdigung des Kaisers, eine Versammlung der großen Häuser und die anschließende Erbienung von Arrakis auf Duke Leto. Dies schafft die Bühne für den Konflikt mit Baron Harkonnen. Eine Schlüssellinie, die einem in Lynchs Film bemerkenswert ähnlich ist, unterstreicht die Wichtigkeit von Spice: "Wer steuert Dune das Gewürz und wer steuert das Gewürz das Universum."

Die Gilden -Navigator und Arrakis

Das Drehbuch zeigt den Gilden -Navigator als eine verlängerte humanoide Figur, die in einem transparenten Behälter schwimmt - ein auffälliges Bild. Die Ankunft der Familie in Arrakis zeigt eine mittelalterliche Ästhetik mit Beschreibungen von Arakeen, die den Stil von Scotts Legende widerspiegeln. Liet Kynes stellt Chani ein, und die durch Gewürzernte verursachte ökologische Verwüstung wird hervorgehoben. Der Flug durch die Wüste, der in einem Wurmangriff gipfelt, ist eine aufregende Sequenz.

Das Drehbuch führt auch einen Barkampf vor, eine Abkehr vom Quellmaterial, in dem Paul und Duncan Stilgar begegnen. Die Darstellung von Arakeen als qualvolle Stadt, die die Klassenunterschiede widerspiegelt, ist eine bemerkenswerte Ergänzung. Die Szene, in der Jessica ein Cryknife erhält, ist ebenfalls vorhanden. Das Drehbuch enthält eine Szene, in der Paulus und Jessica aufeinander liegen, während sie eine Sanddüne hinunterrutscht, obwohl die in früheren Entwürfen vorhandene inzestuöse Beziehung nicht vorhanden ist.

Die Wüste flieht und darüber hinaus

Paul und Jessicas Flucht in die Wüste sind intensiv und beinhalten eine Absturzlandung und eine gefährliche Reise. Pauls Begegnung mit einem Sandwurm spiegelt Villeneuves Adaption wider. Das Drehbuch beschreibt ihre Begegnung mit den Fremen, dem Duell mit Jamis und Pauls Akzeptanz in den Stamm. Die Wasser des Lebens ist eine surreale und visuell auffällige Szene mit einem Schamanen mit drei Brüsten und einem riesigen Sandwurm. Das Drehbuch schließt mit der Akzeptanz von Paul und Jessica durch die Fremen und bildet die Bühne für zukünftige Ereignisse.

Eine andere Interpretation

Wurlitzers Drehbuch präsentiert eine dunklere, gewalttätigere und politisch aufgeladene Interpretation von Dune . Paul ist weniger ein widerstrebender Held und eher ein ehrgeiziger Führer, möglicherweise ein Diktator. Die ökologischen und politischen Themen haben im Gegensatz zu anderen Anpassungen erhebliches Gewicht. Die Abweichungen des Drehbuchs von Herberts Arbeit, seine grafische Gewalt und seine ausgereiften Themen haben wahrscheinlich zu seiner Ablehnung beigetragen.

Das Erbe von Scotts Düne

Obwohl das Dune -Skript von Scott und Wurlitzer eine einzigartige und überzeugende Vision bietet, bietet Scott und Wurlitzer. Die Betonung ökologischer Bedenken, politischer Intrigen und der Komplexität der Führung bietet eine Perspektive, die in anderen Anpassungen fehlt. Die Kühnheit und der Ehrgeiz des Drehbuchs sind zwar für seine Zeit vielleicht zu viel, sind jedoch bemerkenswert. Das Vermächtnis des Drehbuchs umfasst H. R. Gigers auffälliges Sandwurmdesign und die Beteiligung von Vittorio Storaro. Die Themen, die im Drehbuch untersucht wurden - umweltverträglich, Faschismus und das Erwachen der Unterdrückten - sind heute hochrelevant.