En la escena de apertura del piloto de Twin Peaks , nos presentan a las rutinas mundanas de la vida en la escuela secundaria: un estudiante escabulléndose a un cigarrillo, otro siendo convocado a la oficina del director y un maestro que asiste. La tranquilidad se rompe cuando un oficial de policía ingresa al aula y susurra al maestro, seguido de un grito que resonaba en los pasillos. Afuera, un estudiante atraviesa el patio, y el maestro lucha por contener las lágrimas. Luego, la cámara se enfoca en un asiento vacío, un conmovedor símbolo de ausencia, ya que dos compañeros de clase intercambian una mirada de conocimiento, dándose cuenta de que su amiga Laura Palmer está muerta. Este momento encapsula el estilo distintivo de David Lynch, que cierra debajo de la superficie de la vida cotidiana para revelar algo inquietante.

La meticulosa atención al detalle de Lynch a menudo descubre una realidad inquietante que acecha debajo de la fachada de la normalidad. La escena de Twin Peaks ejemplifica esto, estableciendo el tono para la exploración temática de su carrera. Sin embargo, es solo uno de los muchos momentos icónicos que los fanáticos de Lynch aprecian, cada uno atraído a diferentes aspectos de su vasto cuerpo de trabajo que abarca más de cuatro décadas en cine, televisión y arte. El término "Lynchian" se ha convertido en sinónimo de esta inquietante calidad de ensueño que ha consolidado el estado de Lynch como cineasta legendario.

El término "Lynchian" se une a un grupo de élite de adjetivos derivados de artistas, como "Kafkaesque", que captura un sentido más amplio y universal de inquietud y desorientación. El atractivo de Lynch es único para cada fanático, lo que hace que su paso sea una pérdida profunda para aquellos que se conectaron con su visión singular. Su influencia trasciende técnicas o temas específicos, que encarna una calidad más amplia y más esquiva.

Ver Eraserhead fue un rito de iniciación para los entusiastas de las películas en ciernes, una tradición que continúa a través de las generaciones. El hijo adolescente de Scott y su novia, por ejemplo, se embarcaron en su propio viaje al mundo de Lynch, atravesando picos gemelos y alcanzando la era de la temporada 2 de Windom Earle. La calidad atemporal del trabajo de Lynch, a menudo descrita como extraña, es evidente en los picos gemelos: el retorno (2017), donde la habitación de un personaje evoca los años 50, un asentimiento de Lynch's Childhood, Juxtapeed, Juxtapeed, Dyttttutt Dytttals. telón de fondo.

Twin Peaks: el retorno desafió las tendencias impulsadas por la nostalgia de su tiempo, dejando al público desconcertado por su negativa a volver a visitar los personajes clave de la serie original de manera convencional. Esta elección era por excelencia Lynchian. Incluso cuando Lynch se adhirió a las reglas de Hollywood, como con Dune , su visión distintiva brillaba. A pesar de su problemática producción, Dune sigue siendo inequívocamente una película de David Lynch, llena de imágenes extrañas como la máquina de ordeño para gatos/ratas. Para una inmersión más profunda en la fabricación de dunas , consulte el libro de Max Evry, una obra maestra en desorden .

Las películas de Lynch, como The Elephant Man , muestran una belleza en sus imágenes inquietantes, combinando el grotesco con el conmovedor. Esta película, ambientada en un momento en que Sideshow Freaks era real, cuenta la conmovedora historia de John Merrick, que encarna la mezcla de Lynchian de lo inquietante y lo humano.

Intentar clasificar el trabajo de Lynch dentro de los géneros tradicionales es inútil, sin embargo, sus películas son reconocibles instantáneamente. Su capacidad para tejer el humor negro, el surrealismo y una calidad de sueño en sus narraciones no tiene paralelo. El terciopelo azul ejemplifica esto, pasando de un entorno de Norman Rockwell-esque a un mundo de corrientes bajas oscuras, reflejando la fascinación de Lynch con las capas debajo de la superficie de la sociedad.

La influencia de Lynch se extiende más allá de sus películas, inspirando a una nueva generación de cineastas. Películas como Jane Schoenbrun's I Sea The TV Glow , que se basa en Twin Peaks , muestran el impacto duradero del surrealismo de Lynchian. Directores como Yorgos Lanthimos, Robert Eggers, Ari Aster, David Robert Mitchell, Esmeralda Fennell, Richard Kelly, Rose Glass, Quentin Tarantino y Denis Villeneuve han rendido homenaje al estilo de Lynch, explorando lo surreal y el inquietante en su propio trabajo.

Es posible que David Lynch no sea el cineasta favorito de todos, pero su contribución al cine marca el final de una época. Su legado radica en la influencia que continúa ejerciendo en los cineastas hoy y en el futuro, alentándonos a buscar justo debajo de la superficie para esos elementos "Lynchian" que persisten allí.