В первой сцене пилота Twin Peaks мы знакомимся с мирской рутиной жизни в старшей школе: ученик, который пробирается на сигарету, другой был вызван в офис директора, и учитель принимает посещаемость. Спокойство разрушено, когда полицейский входит в класс и шепчет учителю, за которым следует крик, повторяющий поля. Снаружи студент бросается через двор, и учитель изо всех сил пытается сдержать слезы. Затем камера фокусируется на пустом месте, пронзительном символе отсутствия, поскольку два одноклассника обмениваются знающим взглядом, понимая, что их подруга Лора Палмер мертва. Этот момент инкапсулирует фирменный стиль Дэвида Линча, который проходит под поверхностью повседневной жизни, чтобы раскрыть что -то тревожное.

Тщательное внимание Линча к деталям часто раскрывает тревожную реальность, скрывающуюся под фасадом нормальной жизни. Сцена от Twin Peaks иллюстрирует это, задавая тон для тематического исследования его карьеры. Тем не менее, это всего лишь один из многих знаковых моментов, которые лелеют фанаты, каждый из которых привлекает различные аспекты его обширной работы, охватывающей более четырех десятилетий в кино, телевидении и искусстве. Термин «Линчиан» стал синонимом этого тревожного, похожих на мечты качества, которое закрепило статус Линча как легендарного режиссера.

Термин «Линчиан» присоединяется к элитной группе прилагательных, полученных от художников, таких как «Kafkaesque», который отражает более широкое, более универсальное чувство беспокойства и дезориентации. Призыв Линча уникальна для каждого поклонника, что делает его проходную глубокую потерю для тех, кто связан с его единственным видом. Его влияние выходит за пределы конкретных методов или тем, воплощая более широкое, более неуловимое качество.

Просмотр Eraserhead был обрядом для начинающих энтузиастов фильма, традицией, которая продолжается в течение поколений. Например, подростковый сын Скотта и его подруга отправились в свое собственное путешествие в мир Линча, пробивая двойные пики и достигнув эпохи Винтома Эрла второго сезона. Ввременное качество работы Линча, часто описываемого как нечетное, очевидно в «Двойных вершинах»: «Возвращение» (2017), где символ, в спальне, в стиле «Джуниан», «Дисковик», «Дисковик», «Дисковик», «Дисковик», «Дисковик», «Дисковик». Фон.

Твин Пикс: Возврат бросил на ностальгию тенденции своего времени, оставив аудиторию сбиваться с толку своим отказом вернуться к ключевым персонажам оригинальной серии общепринятым. Этот выбор был типично Линчиан. Даже когда Линч придерживался правил Голливуда, как и в случае с Дюной , его отличительное зрение просвечило. Несмотря на беспокойное производство, Dune остается безошибочно фильмом Дэвида Линча, наполненной странными изображениями, такими как доильная машина для кошек/крыс. Для более глубокого погружения в создание дюны , посмотрите книгу Макса Эври, шедевр в «Сразске» .

Фильмы Линча, такие как «Человек -слон» , демонстрируют красоту в своих тревожных образах, смешивая гротеск с трогательным. Этот фильм, снятый в то время, когда уроды Sideshow были настоящими, рассказывает острую историю Джона Меррика, воплощая линчианскую смесь тревожного и гуманного.

Попытка классифицировать работу Линча в традиционных жанрах бесполезна, но его фильмы сразу узнаваемы. Его способность сплетать темный юмор, сюрреализм и качество, похожее на сон в его повествованиях, не имеет аналогов. Синий бархат иллюстрирует это, переходя от нормандской обстановки в стиле Rockwell к миру темных верхних торов, отражая увлечение Линчами слоями под поверхностью общества.

Влияние Линча выходит за рамки его фильмов, вдохновляя новое поколение кинематографистов. Фильмы, такие как Джейн Шенбрунс, я увидел телевизор , который вытекает из Твин Пикс , демонстрируют постоянное воздействие линчианского сюрреализма. Такие режиссеры, как Yorgos Lanthimos, Robert Eggers, Ari Aster, Дэвид Роберт Митчелл, Emerald Fennell, Ричард Келли, Rose Glass, Quentin Tarantino и Denis Villeneuve, все воздали дань уважения стилю Линча, исследуя сюрреалистические и неуверенные в их собственной работе.

Дэвид Линч может быть не всеми любимым режиссером, но его вклад в кино знаменует собой конец эпохи. Его наследие заключается в влиянии, которое он продолжает оказывать на режиссеров сегодня и в будущем, побуждая нас смотреть прямо под поверхностью для тех «линчианских» элементов, которые там задерживаются.