Йоко Таро, знаменитый создатель Nier: Automata и Drakengard , недавно обсудил глубокое влияние ICO на видеоигры как художественную среду. Выпущенный в 2001 году для PlayStation 2, ICO быстро достигла культового статуса, известного своим минималистским дизайном и воспоминанием, бессловесным рассказыванием историй.

Таро подчеркнул революционную механику революционной игры - проводя Йорду, держа ее руку - как радикальный отход от преобладающих геймплейных соглашений. «Если бы ICO поручил вам нести чемодан размером с девушку, - отметил Таро, - это было бы невероятно разочаровывающим». Этот простой акт ведущего другого персонажа, как он подчеркнул, был новаторским, оспаривающим устоявшиеся представления об взаимодействии игроков.

В то время успешный игровой дизайн часто приоритет приоритетному вовлечению игрового процесса даже с упрощенными визуальными эффектами - бродячими кубиками. ICO , однако, бросила вызов этой тенденции, определив приоритет эмоционального резонанса и тематической глубины над чисто механическими инновациями. Таро считает, что ICO продемонстрировало, что искусство и повествование могут превзойти их роль в качестве простого украшения, становясь неотъемлемой частью общего опыта.

Называя ICO «созданием эпох», Таро приписывал ему значительное изменение курса развития игры. Он похвалил способность игры передавать глубокое значение с помощью тонких взаимодействий и атмосферного построения мира.

Помимо ICO , Таро процитировал два других влиятельных названия: Undertale Toby Fox и Playdead's Limbo . Эти игры, утверждал он, также раздвинули границы интерактивного рассказывания историй, доказывая способность видеоигр для глубокого эмоционального и интеллектуального взаимодействия.

Для поклонников работы Йоко Таро его признательность за эти игры дает ценную информацию о творческом источнике его собственных проектов. Это также подчеркивает постоянную эволюцию видеоигр как мощную и универсальную форму искусства.