Ketika jam melanda tengah malam pada kisah dongeng Cinderella, nampaknya kisah Walt Disney Company mungkin juga berakhir pada tahun 1947. Dibebaskan oleh hutang $ 4 juta yang mengejutkan dari kekecewaan kewangan Pinocchio, Fantasia, dan Bambi, yang diburukkan lagi oleh World War II dan faktor -faktor lain, Disney di Brink. Namun, ia adalah Puteri Cinderella yang dikasihi dan selipar kaca ikoniknya yang akhirnya menyelamatkan syarikat itu dari akhir yang tidak lama lagi kepada warisan animasinya.

Hari ini, ketika kami merayakan ulang tahun ke -75 pelepasan luas Cinderella pada 4 Mac, kami mempunyai keistimewaan bercakap dengan beberapa orang dalam Disney yang terus menarik inspirasi dari kisah yang tidak berkesudahan ini kepada kekayaan. Hebatnya, cerita Cinderella menyerupai Walt Disney sendiri, menawarkan harapan bukan sahaja kepada syarikat tetapi juga ke dunia di tengah-tengah pembinaan semula pasca perang, merindukan sesuatu untuk dipercayai sekali lagi.

Untuk memahami kepentingan Cinderella, kita mesti meninjau semula momen ibu bapa Disney sendiri pada tahun 1937 dengan Snow White dan Tujuh Kerdil. Kejayaan filem yang belum pernah terjadi sebelumnya, memegang gelaran filem tertinggi sehingga Gone With the Wind melampauinya pada tahun 1939, membolehkan Disney untuk menubuhkan studio Burbank dan carta kursus untuk filem ciri yang lebih animasi.

Walau bagaimanapun, landskap kewangan beralih dengan Pinocchio 1940, yang, walaupun pujian kritis dan dua Anugerah Akademi, mengakibatkan kerugian $ 1 juta. Siaran berikutnya Fantasia dan Bambi juga kurang berprestasi, semakin mendalamkan masalah kewangan Disney. Alasan utama untuk kemunduran ini adalah wabak Perang Dunia II, yang menutup pasaran Eropah Disney, seperti yang dijelaskan oleh Eric Goldberg, pengarah bersama Pocahontas dan animator utama pada Genie Aladdin: "Pasaran Eropah Disney kering semasa perang dan filem-filem itu tidak ditunjukkan di sana, begitu tidak seperti PINOCCHIO.

Semasa perang, Disney beralih fokus untuk menghasilkan filem latihan dan propaganda untuk kerajaan AS, dan sepanjang tahun 1940 -an, studio itu mengeluarkan "filem pakej" seperti membuat muzik saya, keseronokan dan fancy percuma, dan masa melodi. Filem -filem ini, walaupun menguntungkan, tidak mempunyai naratif yang kohesif, seperti yang dinyatakan oleh Goldberg, "Projek -projek ini sangat baik, tetapi tidak ada kisah naratif dari awal hingga akhir kepada mereka."

Filem pakej adalah kompilasi kartun pendek yang membentuk filem ciri. Disney menghasilkan enam filem antara Bambi pada tahun 1942 dan Cinderella pada tahun 1950, termasuk Saludos Amigos dan Tiga Caballeros, yang menyokong dasar Jiran Good AS terhadap Nazisme di Amerika Selatan. Walaupun filem-filem ini membantu mengurangkan hutang Disney dari $ 4.2 juta hingga $ 3 juta pada tahun 1947, mereka menghalang pengeluaran ciri animasi penuh.

Keazaman Walt Disney untuk kembali ke animasi ciri ditangkap dalam kenyataannya pada tahun 1956 dari "The Animated Man: A Life of Walt Disney": "Saya mahu kembali ke bidang ciri ... tetapi ia adalah masalah pelaburan dan masa ... Saya akan berkata sama ada kita akan kembali ke dalam perniagaan, atau saya mengatakan bahawa biarkan liquidate atau biarkan.

Menghadapi kemungkinan menjual sahamnya dan meninggalkan syarikat itu, Walt, bersama saudaranya Roy O. Disney, memilih untuk mengambil risiko pada ciri animasi baru, yang pertama sejak Bambi. Perjudian ini boleh mengakhiri akhir untuk studio animasi Disney jika gagal.

Pada masa kritikal ini, Alice in Wonderland, Peter Pan, dan Cinderella semuanya sedang dibangunkan, tetapi Cinderella dipilih sebagai projek pertama kerana persamaannya dengan Snow White. Tori Cranner, pengurus koleksi seni di Perpustakaan Penyelidikan Animasi Walt Disney, menekankan pemahaman Walt tentang keperluan era pasca perang untuk harapan dan kegembiraan: "Walt sangat baik untuk mencerminkan masa, dan saya fikir dia mengakui apa yang diperlukan oleh Amerika selepas perang dan kegembiraan ... Cinderella adalah pilihan yang tepat untuk saat itu dalam masa yang tepat."

Cinderella dan Disney's Rags to Riches Kisah

Sambungan Walt Disney ke Cinderella bermula pada tahun 1922 apabila dia menghasilkan Cinderella pendek di Studio Laugh-O-Gram. Kerja -kerja awal ini, yang diilhamkan oleh kisah Charles Perrault 1697, mencerminkan tema -tema yang baik berbanding kejahatan, cinta sejati, dan realisasi impian, bergema dengan Walt.

Walaupun kegagalan ketawa-o-gram, kisah Cinderella tetap signifikan kepada Walt, yang mewujudkan naratif yang dikenal pasti dengan kekayaan. Di Disney's Cinderella: Pembuatan karya, Walt menggambarkan Cinderella sebagai pemimpi praktikal: "Sebaliknya, Cinderella di sini lebih praktikal.

Perjalanan Cinderella dari kesusahan hingga kemenangan mencerminkan jalan Walt sendiri dari permulaan yang rendah untuk berjaya. Percubaannya untuk memulihkan kisah Cinderella pada tahun 1933 sebagai short simfoni bodoh berkembang menjadi filem ciri menjelang tahun 1938, walaupun ia mengambil masa satu dekad untuk membuahkan hasil akibat cabaran perang.

Kejayaan Disney dengan Cinderella berpunca daripada keupayaannya untuk meningkatkan rayuan global Kisah Klasik. Eric Goldberg memuji pendekatan Disney: "Disney sangat baik untuk mengambil dongeng -dongeng ini yang telah ada selama bertahun -tahun dan meletakkan spin sendiri di atasnya ... Apa yang Disney lakukan, bagaimanapun, dia membuat cerita -cerita ini secara universal dan menyeronokkan untuk semua penonton."

Inovasi seperti rakan -rakan haiwan Cinderella dan komedi, ibu bapa dongeng yang relatable menambah kedalaman dan daya tarikan kepada cerita. Adegan transformasi ikonik, yang dihidupkan oleh legenda Disney Marc Davis dan George Rowley, tetap menjadi kemuncak, dengan Tori Cranner mengagumi keseniannya: "Pertama sekali, anda harus ingat bahawa setiap satu dari berkilau itu ditarik tangan pada setiap bingkai dan kemudian dicat tangan, yang hanya meniup fikiran saya."

Penambahan selipar kaca yang rosak terus menekankan agensi dan kekuatan Cinderella, seperti yang dinyatakan oleh Goldberg: "Apabila ibu tiri menyebabkan selipar kaca pecah, Cinderella mempunyai penyelesaian kepadanya dengan menyampaikan yang lain yang dia telah memegang ... ia adalah momen yang kuat dan perkara yang bijak untuk menunjukkan betapa kuat dan terkawal dia sebenarnya."

Cinderella ditayangkan di Boston pada 15 Februari 1950, dan mencapai pembebasan luas pada 4 Mac tahun itu. Kejayaannya adalah segera, memperoleh $ 7 juta pada anggaran $ 2.2 juta, menjadi filem yang paling tinggi keenam tahun 1950, dan menerima tiga pencalonan Anugerah Akademi. Eric Goldberg mencerminkan impaknya: "Apabila Cinderella keluar, semua pengkritik pergi, 'Oh, ini hebat! Walt Disney kembali ke landasan lagi!' ... mengikuti Cinderella, Disney terus membangunkan filem -filem seperti Peter Pan, Lady di Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmatians, Buku Jungle, dan banyak lagi, dan banyak lagi terima kasih kepada Cinderella."

75 tahun kemudian, sihir Cinderella hidup

Tujuh puluh lima tahun, pengaruh Cinderella bertahan, jelas di istana ikonik di Disney Parks dan di klasik moden studio. Becky Bresee, animator utama di Frozen 2 dan Wish, menyoroti hubungan antara transformasi Cinderella dan Elsa di Frozen: "Warisan Cinderella dapat dilihat di kilauan dan semua kesan yang mengelilingi pakaian Elsa."

Sumbangan sembilan lelaki tua dan Mary Blair terus memperkayakan kesan visual dan naratif Cinderella. Sebagai Eric Goldberg dengan fasih menyimpulkan, "Saya fikir perkara besar tentang Cinderella adalah harapan ... ia memberi orang berharap bahawa perkara -perkara akan berfungsi apabila anda mempunyai ketekunan dan apabila anda seorang yang kuat ... adalah harapan yang sebenarnya dapat direalisasikan dan mimpi dapat menjadi kenyataan, tidak kira apa masa yang anda tinggal di."