Jedna z najbardziej pamiętnych momentów z całej serii Assassin's Creed pojawia się wcześnie w Assassin's Creed III . Haytham Kenway, po zgromadzeniu swoich nowych zabójców na świecie (a przynajmniej tak się wydaje), ucieleśnia samą charyzmę poprzedniego bohatera Ezio Auditore. Ratuje rdzennych Amerykanów, walczy z brytyjskimi Redcoatami - wszystko podczas grania bohatera. Następnie, wypowiadając frazę templariuszy: „Niech ojciec ustaleń nas poprowadzi”, objawia się szokująca prawda: śledziliśmy templariusze.

Ten zwrot doskonale zawiera potencjał Assassin's Creed . Pierwsza gra wprowadziła przekonującą koncepcję - znajdź, wiedz i zabijaj swoje cele - ale była krótko narracyjnie. Altaïr i jego ofiary brakowało osobowości. Assassin's Creed II poprawiło sprawy z kultowym Ezio, ale jego przeciwnicy pozostali słabo rozwinięci, zwłaszcza Cesare Borgia w Bractwie . Tylko w Assassin's Creed III , osadzonym podczas rewolucji amerykańskiej, Ubisoft poświęcił równy wysiłek rozwojowi zarówno Huntera, jak i polowania. Stworzyło to płynny przepływ narracji, osiągając równowagę rozgrywki i historii rzadko dopasowaną od tego czasu.

Podczas gdy obecna epoka RPG cieszy się powszechnym uznaniem, wielu uważa, że ​​Assassin's Creed upada. Przyczyny się różnią: nierealistyczne przesłanki z udziałem bogów takich jak Anubis i Fenrir; opcje romansowe; Lub nawet kontrowersyjne użycie prawdziwej postaci historycznej, takiej jak Yasuke w Assassin's Creed: Shadows . Jednak argumentuję, że upadek wynika z porzucenia serii opartej na postaciach historii, utraconych w rozległym piaskownicy.

Z czasem Assassin's Creed zawierał elementy RPG i na żywo: drzewa dialogowe, systemy XP, skrzynki z łupami, mikrotransakcje i dostosowywanie sprzętu. Jednak większe raty wydają się bardziej puste, nie tylko z powodu licznych zadań pobocznych, ale także w ich podstawowym opowiadaniu.

Gry takie jak Assassin's Creed Odyssey mają większą treść niż Assassin's Creed II , ale wiele jest słabo rozwinięte. Podczas gdy wybór graczy teoretycznie poprawia zanurzenie, długie skrypty, aby pomieścić wiele scenariuszy, często brakuje polskiego wcześniejszych gier z bardziej ograniczoną interakcją. Skoncentrowane skrypty epoki adwokackiej akcji pozwoliły na ostro zdefiniowane postacie, niezwiązane strukturą wymagającą zmieniających się zachowań bohaterów opartych na kaprysku gracza.

Pismo ucierpiało również na inne sposoby. Współczesne gry często polegają na uproszczonych zabójcach = dobre, templariusze = zła dychotomia. Wcześniejsze mecze badały rozmyte linie między dwoma zamówieniami. W Assassin's Creed III pokonał Templariuszy zmusza Connora (i gracza) do kwestionowania ich przekonań. William Johnson sugeruje, że templariusze mogliby zapobiec ludobójstwu. Thomas Hickey krytykuje misję zabójców. Benjamin Church podkreśla podmiotowość moralności i perspektywę brytyjską. Haytham rzuca wyzwanie wiary Connora w Waszyngtonie, zapowiada despotyczne tendencje tego ostatniego. Gra kończy się więcej pytań niż odpowiedzi, wzmacniając narrację.

Popularność „rodziny Ezio” ze ścieżki dźwiękowej Assassin's Creed II podkreśla emocjonalny rdzeń gier z czasów PS3. Assassin's Creed II i III były zasadniczo oparte na postaciach. Muzyka odzwierciedlała osobistą stratę Ezio, a nie tylko ustawienie renesansowe. Chociaż doceniam budowanie świata i grafiki obecnego pokolenia, mam nadzieję, że franczyza pewnego dnia powróci do skoncentrowanej historii, która początkowo urzekała publiczność. Niestety na dzisiejszym rynku może to nie być uważane za „dobry biznes”.